Hemsida » hur » Hur man utvecklar ett bättre öga för att ta bra foton

    Hur man utvecklar ett bättre öga för att ta bra foton

    Digitalkameror har blivit riktigt bra. För det mesta kan du lägga dem i Auto, tryck på avtryckaren och, klick, du har ett helt adekvat foto av vad som står framför dig. Det kommer inte att vara något speciellt (och det blir exakt samma foto som alla som stod i närheten tog), men du har något att dela med dina vänner på sociala medier.

    Det första steget att ta bättre bilder är att lära känna din kamera och gå ur autoläge. Men det är inte allt som krävs för att vara en bra fotograf. När du har kontrollerat kameran kan du börja sätta din egen snurrning på vad som står framför dig. Så här gör du det.

    Börja tänka på dina bilder

    Stora bilder börjar inte med kameran, de börjar med din fantasi.

    Vad gör Annie Leibowitz Annie Leibowitz är inte hennes redskap, det är de unika upplevelser hon tar med sig till bordet. När du börjar tänka på dina fotografier måste du överväga vad du har som är unik för dig. Du vill komma till den punkt där du tar bilder som ingen annan kan. Det tar hundratals timmar och år av ansträngning (jag är miles away), men det är slutmålet.

    Även när du bara börjar, måste du tänka på vad du vill att dina bilder ska se ut. Om du trycker på slutarknappen och hoppas på det bästa, kommer det inte att klippas. Även om du skjuter i Aperture Priority-läge i stället för Auto-läge, är det enkelt att låta din kreativa hjärna gå in i auto-pilot och bara ta tekniskt bra men vanligtvis tråkiga bilder.

    Du måste titta på scenen (eller personen) du planerar att fotografera och medvetet bestämma hur du vill att bilden ska se ut. Ska det bli en mörk, moody bild eller en ljus och glad? Försöker du fånga känslan på platsen eller bara registrera vad som händer exakt? De beslut som jag fattar när jag gör skidfotografering är väldigt annorlunda än när jag skjuter porträtt eller landskap.

    Det spelar ingen roll huruvida bilden du tar är bra. Tanken att tänka på det är vad som är viktigt när du börjar. Talent kommer med tiden. Bilden ovan är en av mina första försök att ta ett bra foto - jag misslyckades uppenbarligen spektakulärt! Jag sköt den i bländarprioriteringsläget, och det är tekniskt bra, men det finns inget som är intressant för det.

    Att förvandla fantasi till en bild

    Så du har tittat på en solnedgång, eller ett landskap, eller vad som helst, och bestämde att du vill ta ett foto. Du har slutat för en sekund eller två och tänkt på vilken typ av slutlig bild du vill ha. Det är dags att faktiskt ta bilden.

    Låt oss använda ett verkligt exempel. Nedan är ett foto av mina. Jag visste att jag ville skidåkaren, min kompis Will, framför bergen eftersom jag ville att bilden skulle få en skala. Det är allt. Det var hela min tankeprocess. Du behöver inte spendera timmar som granskar varje skott; bara några sekunder för att bestämma hur du vill spela in den. Nu var allt jag behövde ställa in kameran för att ta bilden jag ville ha.

    När du har en vision är det relativt lätt att översätta det till kamerainställningarna. I det här fallet visste jag att allt var i fokus så att jag behövde använda en relativt tät bländare. Jag ville inte heller någon rörelseoskärpa så min slutartid behövde vara ganska snabb.

    Jag ringde i en bländare på f / 11, ställa in min ISO-stil och låg och kontrollerade att jag fick en snabb nog slutartid (det är 1/3200 i bilden). Med kameran klar att gå, sa jag till Will att börja åka skidor och jag tryckte på avtryckaren.

    När du sätter upp för att ta bra bilder, måste du arbeta igenom samma grova process. Översätt den bild du har i ditt huvud till de kamerainställningar som behövs för att återskapa den. Ta sedan bilden.

    Medan det kommer att finnas dussintals kombinationer av bländare, slutartid och ISO som kommer att fånga en tekniskt tillfredsställande bild kommer det bara att finnas en kombination som tar bilden du vill.

    Skjut mycket

    Det finns två sätt att ta de flesta bilder: du kan försöka stiga allt, spendera tid på att ställa allt upp, och tryck sedan avtryckaren bara en gång, eller du kan omfamna kaos, gå in med en grov uppfattning om vad du vill ha och behåll skjuter tills du får det. Båda metoderna har sin plats.

    Om du skjuter landskap, tar tid att få allt satt upp, lönar sig helt. Du måste vänta på rätt ljus; inget skrik i solen kommer att få det att ställa snabbare.

    Om du skjuter porträtt eller sport, å andra sidan måste du låta tur spela sin roll. Jag tog inte ett foto på att åka skidor framför dessa berg, jag tog omkring 10. Det är bara att den jag delade tidigare är ett starkare foto än de andra (som det nedan).

    Även om du skjuter långsamma, avsiktliga landskap, skjut så mycket du kan. Ta inte bara ett foto, ta tre eller tio. Prova olika saker, rör dig runt, experimentera.

    Ju fler bilder du tar desto större chans har du för att fånga ett stjärnskott. Det finns en anledning till att professionella fotografer skjuter upp 20.000 bilder per år. De blev bra genom att ta bilder. Och eftersom digitalkamera lagring är billigt, har du ingen anledning att inte få utlösaren glad.

    Kreativitet kommer över tiden

    Den svåraste delen av att ta bra bilder är att komma på sätt att sätta din egen snurr på saker. Det är nästan omöjligt att ta ett originalfoto av Eiffeltornet eller Empire State Building.

    Oroa dig inte för mycket om att skapa något fantastiskt när du just har börjat. Att skapa bra arbete tar tid. Mina tidiga bilder var hemska men sedan dess har jag blivit mycket bättre. Kolla bara det här skottet som jag just tog igår. Det är väl sammansatt, färgerna är stora, allt är skarpt, och det är ett intressant perspektiv på ett Dublin landmärke. Det har mycket att göra för det!

    När du spenderar mer tid med din kamera i handen och tänker på de foton du vill skjuta, börjar du få känsla för saker. Det tar ett tag att lära sig vad som gör en övertygande bild. En del av det är komposition, men en del av det är att utveckla ett förhållande till dina ämnen, oavsett om de är människor eller platser.

    Nu vet jag vad jag tar med på bordet. Jag vet hur man ska arbeta med modeller, skidåkare och ibland landskap. Jag vet hur man kan närma sig dessa typer av bilder med min egen tagning. Detta hände inte över natten, det kom från övning.


    Att bli bra på fotografering är inte så svårt. Du måste bara göra det. Om du är beredd att sluta och tänka på dina foton, istället för att bara trycka på slutarknappen, är du väl på väg. Allt annat tar bara tid.