Så här färgar du rätt och färggraden i Final Cut Pro X
Färgkorrigering och färgkodning är processerna för att justera färgen på en video för att uppnå ett mer balanserat eller stilistiskt utseende. Final Cut Pro X gör det här ganska enkelt att göra.
Det finns vissa skillnader mellan korrigering och betygsättning. Färgkorrigering kommer först och är där du korrigerar över eller undersatt video för att göra färgerna mer likformiga mellan klippen. Färggradering används för att ge ditt fotografi ett tydligt utseende och justera klippets övergripande humör. Du använder samma verktyg för båda teknikerna, så processen är lika.
Om du inte har Final Cut, gäller samma grundläggande steg för vilket redigeringsprogram du använder, men gränssnittet ser lite annorlunda ut.
Det grundläggande
I Final Cut utför du färgkorrigering och gradering genom Color Board, vilket bara är en effekt i Final Cut som någon annan. Det används så ofta att Apple har gett det en snabbtangent-Kommando + 6. Detta öppnar tekniskt "Color Inspector" -verktyget för alla klipp, men om du inte redan har färgbrädaeffekten på klippet lägger Final Cut den automatiskt till. Navigering Final Cut med snabbtangenter är mycket lättare, och du kan hitta en fullständig lista över dem här. Alternativt kan du dra effekten på klippet och klicka på det i inspektören.
När du först har tagit det upp, kommer det första fönstret du ser är färgfliken. Det finns också flikar för mättnad och exponering, och du kan navigera mellan dem med Control + Command + C, S eller E.
Det finns fyra reglage i varje ruta för huvudstyrning, skuggor, mitttoner och höjdpunkter. Huvudkontrollen kommer att ändra utseendet på hela klippet på en gång, och de andra reglagen kommer att ändra de mörka, grå och ljusa delarna av bilden individuellt.
I fönstret Färg kommer de att flytta dem horisontellt, så att färgen ändras, och rörelsen blir vertikalt och ändrar effektens intensitet. Om du flyttar dem under mittlinjen kommer det att ha en negativ effekt. Samma regler gäller också de andra flikarna.
Använda Scopes till Master Color Grading
Färgkodning genom ögat kan vara ganska svårt, eftersom du gör många små förbättringar som du inte ens märker en i taget. De olika räckviddarna tittar på att ringa in och perfekta dessa ändringar.
Du kan öppna videoomfång genom att trycka på Command + 7 eller från Visa> Visa i Viewer> Video Scopes. Den första intressanta är vektorkopet, som bildar pixlar efter färg (vilken riktning de står inför i cirkeln) och av intensitet (hur långt från mitten är de).
Vectorscope är ganska användbart för att hitta den genomsnittliga komplementära färgen på dina bilder. Dra bara masterkolhjulet tills det landar på motsatt sida:
Helst skulle du säkert vilja att dina bilder ska vara någonstans nära mitten, men allt kommer ner till konstnärlig preferens.
Du kan ändra omfång med knappen högst upp till höger.
Du kan justera kanalerna som varje räckvidd också visar här, vilket gör det enkelt att göra saker som att byta från att visa alla färger för att bara se den röda kanalen.
Använda exponering för att normalisera ditt videoklipp
Luma-vågformen är användbar för att justera exponeringen av ditt klipp. Vanligtvis vill du att de djupaste svarta bilderna är noll och de vita är 100%, men igen kommer det ner till konstnärliga preferenser.
Du kan justera skuggorna och markera individuellt på fliken Exponering.
Du kan se nu att toppen av klippet är nära 100, och lågerna är nära 0. Gå inte för långt men, eftersom du börjar klippa och förlora detaljer. Dessutom vill du justera detta över hela videon om dina bilder inte är konstanta.
Använda Keyframes för att anpassa till din klipp
Precis som allt i Final Cut, kan du justera färgkortet med hjälp av keyframes. Keyframes spara dina inställningar vid en viss tidpunkt och övergången mellan dem, effektivt animera ditt klipp. Du kan lägga till en ny nyckelram med plusknappen bredvid färgkortet. Det finns ingen snabbtangent för att göra detta, men du kan klippa, kopiera och klistra in nyckelbilder med Option + Shift + X, C eller V respektive.
Du vill högerklicka på ditt klipp och välja "Visa videoanimering" (eller tryck på Control + V) så att du kan se de nyckelramar du redigerar - de är som standard dolda.
När du lägger till en ny keyframe kopierar den nuvarande inställningen till den nyckelramen. Du kan lägga till en andra keyframe, klicka på den på tidslinjen och redigera inställningarna på den. Final Cut kommer automatiskt att blekna mellan inställningarna för var och en.
Gör lokaliserade justeringar med form och färgmaskar
Det här är ganska enkelt, men det är dolt bakom en knappmeny. Rektangelformad knapp bredvid knappen "Lägg till Keyframe" öppnar menyn "Masking". Det första alternativet är att forma masker, vilket gör att du kan göra justeringar med en elliptisk eller rektangulär mask. Det verkar lite restriktivt, men du kan lägga till flera masker för mer komplicerade objekt.
Det andra alternativet är färgmaskor, som du kan använda i kombination med formmasker. Du kan använda dessa för att "välja" en färg i dina bilder och göra anpassningar till den. Du kan använda mjukhetsreglaget eller ytterligare färgmaskar för att fånga ett brett spektrum av färger. Till exempel kan du göra en röd skjorta i en blå med ett par röda färgmaskor (och kanske några formmasker om det finns mer rött i scenen).
Du kan också animera positionerna för dessa masker oberoende av huvudfärgskivan, eftersom de har sina egna nyckelbilder. Var och en av maskerna har också kontroller för att självständigt anpassa maskernas insida och utsida.