Så här skapar du din egen anpassade Bokeh-bakgrundsbild i Photoshop
Vi har lärt dig vad bokeh är och hur man skapar den med en fysisk kamera. Låt oss nu titta på hur vi kan skapa den vackra mjukheten hos Bokeh som en fin färgstark och lättdapplad tapeter för din dator och mobila enheter.
Varför vill jag göra det här?
Det finns två stora övertagelser från dagens bildtutorial. Först får du chansen att skapa en bokeh-tapet (vilken är en riktigt rolig och färgstark kompanjon till de analoga bokeh-bilderna som vi tidigare visat dig hur du skapar).
För det andra kommer du också att lära dig grunderna i Photoshop Brush Engine, som är ett mycket kraftfullt verktyg i Photoshop-arsenalen (och en ganska underutnyttjad).
Slutligen är det bara bra ren digital redigering kul. I stället för att trolla Google Bilder eller andra källor för en perfekt perfekt bokeh-stil tapeter för din telefon eller dator, kan du skapa det själv med exakta färger och komposition du önskar.
Vad behöver jag?
För denna handledning behöver du bara en sak:
- Adobe Photoshop
Vi använder Adobe Photoshop CS6, men teknikerna som beskrivs i handledningen borde fungera bra på äldre versioner av Photoshop.
Utöver Photoshop finns inga ytterligare verktyg eller filingångar nödvändiga. vi ska skapa hela bilden i programmet.
Vilka koncept använder vi?
För denna handledning finns några viktiga designelement vi vill ha i åtanke. På ett riktigt fotografi skapas bokeh-effekten av ljuspunkter utanför linsens fokalplan, där det ofokuserade ljuset i höjdpunkterna tar på sig formen av linsens öppning.
För att skapa den effekten kan vi inte helt enkelt skapa en massa cirklar och proklamera oss själva med projektet, vi vill återskapa djupets illusion som ett verkligt fotografi skulle ha (eftersom ljuspunkterna skulle existera på något olika punkter av fokalplanet). Vi vill också återskapa variationen i ljusstorlek du skulle hitta i den verkliga världen. Med andra ord vill vi inte ha en platt bild med jämn cirkelstorlek.
För att uppnå detta kommer vi att göra två saker: För att skära ner handtaget med teckningar hundratals cirklar med variabel storlek skapar vi en anpassad pensel bara för den här uppgiften. Vi kommer då att kombinera flera lager av dessa cirklar med varierande storlek för att skapa djupets illusion.
Ställa in och skapa din Bokeh-borste
Den första verksamheten är att skapa vårt arbetsutrymme och skapa vår faux-Bokeh-borste. Skapa en ny bild i Photoshop som är storleken på bakgrunden du vill skapa. Vi arbetar med standard skärmupplösning på 1920 × 1080 pixlar. Ange din bakgrund till transparent.
När du har skapat din nya duk, klicka på paletten och välj en förgrundsfärg som är extremt mörkgrå utan att vara svart. Vi använde RGB-värden 30-30-30: 
När du väl har valt en mycket mörkgrå, välj Formverktyg (U) och byt den till Ellipser. Håll ned Shift-tangenten för att låsa bildformatet för den form du ska rita och dra sedan en cirkel i mitten av din duk. Det behöver inte vara särskilt stort; på vår 1920 × 1080 duk ritade vi en ungefär 300 pixlar bred cirkel. Den enda kritiska delen är att cirkeln är tillräckligt stor för att du ska kunna se bekvämt och redigera; Den aktuella storleken på cirkeln kommer att justeras i flygningen vid en senare punkt i handledningen.
Vid den här tiden har du en nästan svart cirkel sitter mitt i duken. Dubbelklicka på lagposten på lagrets sidpanel och gör två justeringar. Först ställer du in fyllnadsdisplayen till 50% (se till att du justerar fyllningsopaciteten och inte den bredare opacitetskategorin). För det andra lägger du till ett rent svart slaglag 10 pixlar bredt med 100% opacitet som så:
Resultatet borde vara ungefär som bilden ovan: en perfekt cirkel med en svart kant och ett rökigt centrum som ser ut som ett filterlinsfilter av olika slag.
Denna icke-så spännande men ändå cirkel kommer att fungera som fröet för vår pensel. Det är här den verkliga magien händer i dagens handledning. När du har skapat den enkla tonade cirkeln ovan, navigerar du till Redigera -> Definiera Börsinställningar. Nämn din nya penselförinställning vi heter vår "Bokeh Brush 1".
Efter namnet på din nya borste kommer du märka att borsten / borsten förinställningspanelen nu är öppen på höger sida av skärmen. Välj först borstverktyget genom att trycka på B på tangentbordet eller manuellt välja det från verktygspaletten. Klicka sedan på fliken Borstförinställningar. Hitta och välj din nya borste:
När du väl valt, klicka på Brush-fliken för att visa och ändra borstens egenskaper. Nedan, under alla penselvariablerna, är ett urval av hur en penselsträcka från din pensel ser ut. Med standardinställningarna ser det ut så här:
Vet du vad det inte ser ut? Gentle, natural, och dappled bokeh. Vi ska förändra det. I Brush Tip Shape-posten i borstpanelen. På undersidan av panelen byts avståndet från 25% till 100%. Observera ändringen i fönstret för borstförhandsvisning: 
Därefter måste vi skapa slumpmässig placering av cirklarna genom att öka scattervariabeln. Klicka på Scattering-inmatningen och justera Scatter till 10.000%, Count till 5, och Count Jitter till 1%. (När vi har gjort vår första borste, gärna spela med dessa värden med Bokeh Brush 2, ändra värdena här och i de variabler som följer ger snygga effekter). Ditt penselprovfönster bör se ut så här nu:
Nu kommer vi någonstans; det provet börjar se ut som de slumpmässiga och överlappande ljuspunkterna som vi kan förvänta oss av ett bokehrikt fotografi.
Låt oss göra något om enhetligheten av dimensionering genom att navigera till Form Dynamics-posten. Ändra förinställningarna till Size Jitter 100%, Kontroll: Penna tryck, Minsta diameter 50% och lämna sedan resten vid 0% och av / Avmarkerad så här:
Ännu bättre har tillägget av Size Jitter verkligen infört en fin variation. Slutlig touch på vår borste är att justera Opacity and Flow Jitter i Transfer-kategorin. Klicka på Överför och justera Opacity Jitter till 50% och Flow Jitter till 50%. Ändra kontrollen på flödesjätaren till penntrycket. Lämna allt annat av eller på 0% som så:
Nu är det en vacker förhandsvisning; titta bara på det - du kan praktiskt taget se tapetets formulär bara i den lilla förhandsgranskningsrutan.
Med vår pensel definierad är det dags att flytta på processen att skapa den faktiska tapeten.
Skapa bakgrundsgradient och Bokeh-lager
Fortsätt och skapa ett nytt lager i din arbetsyta (och om du vill, avmarkera eller ta bort det lager du använde för att skapa den ellipsbaserade borsten). Märk detta lager "Bakgrund". Du kan lägga en solid färg eller en gradient i bakgrunden av din tapet på det här nya lagret, men gradienterna är så mycket trevligare i färdigvaran.
Välj Gradient Tool (G) och välj sedan en av de förinställda gradienterna eller skapa din egen. Förinställningarna hade inte den typ av hyperljus regnbågseffekt vi letade efter, så vi skapade en ny lutning med frövärdena för gradientpositioner 0%, 50% och 100% av 255-0-252, 0- 252-255 respektive 240-255-0:
Appliceras i ungefär 35 graders vinkel från nedre vänstra hörnet till övre högra hörnet av duken, ser gradienten ut så här:
Med målningen målad är det dags att börja med det första bokeh-laget. Skapa ett nytt lager som heter "Bokeh Background". Välj borsteverktyget (B). Byt penselfärgen till rent vit. Välj en borst storlek ungefär en tredjedel till hälften av din kanvas vertikala storlek (i fallet med vår 1920 x 1080 duk som betyder en borste som är ungefär 300-500 pixlar i storlek). Vi spelar det stort idag, så 500 pixlar är det.
Nästa steg (och dess efterföljande repetitioner) är helt och hållet en smakfråga. Ta ljuset med borsten först och sedan lite tyngre om du vill. Kom ihåg att det här inte är som att använda en standardborste där du kan klicka på fläck X och få omedelbar feedback på den platsen. Vi har skapat en borste som effektivt skapar en mycket bred och väldigt variabel stroke.
Börja med ett pass av borsten från sidan av duken till den andra och tryck sedan här eller där för att lägga till i fler cirklar. Vi har funnit att två fasta passerar åt vänster och sedan höger till vänster gör ett bra jobb. Här är vad din duk ska se ut, ge eller ta några cirklar:
Eftersom detta är bakgrundsskiktet, måste vi suddas för att börja bygga den djupgående känslan. Medan du fortfarande finns på Bokeh-bakgrundsskiktet, navigera till Filter -> Blur -> Gaussian Blur. Ett värde på 20-30 ger en bra tillfredsställande bakgrundssläckning:
Nu måste vi upprepa processen med några små tweaks. Skapa ett nytt lager som heter "Bokeh Midground". Minska borstens storlek till mindre värde (vi tappade den från 500 bildpunkter till 300 bildpunkter). Återigen, gör ett pass över kanfeln med borstverktyget tills du är nöjd med antalet cirklar. Applicera Gaussisk oskärpa igen, men den här gången justerar oskärpa till mellan 5-10 bildpunkter: 
Vi kan se att tapeten verkligen tar form med tillägget av det andra lagret. Nu är det dags för ett enda lager. Skapa ett nytt lager som heter "Bokeh Foreground". Byt penselstorlek till ett ännu mindre värde (vi tappade den från 300 pixlar till 150 pixlar). Upprepa passet över borsten över duken. Upprepa Gaussian Blur, men släpp värdet till 1-5 pixlar.
Det här är det sista steget i handledningen, när du har suddat "Bokeh Foreground" -laget, blir du belönad med slutprodukten:
Det roliga med arbetsflödet är att det är väldigt enkelt, om du en gång har gått igenom den, att piska igenom det igen och igen skapa nya bakgrundsbilder med riktiga täta (eller sparsamma) cirklar, ljus eller mörka gradienter och andra variationer.
Faktum är att du, utan att ens upprepa hela processen, kan skapa ett nytt lager över ditt gamla bakgrundslager, släppa en ny lutning ner och skapa en tapeter med en helt ny atmosfär: 
Med sådana projekt är variabiliteten och slumpmässigheten i slutresultatet en del av det roliga. Känn dig fri att experimentera med borststorlekar, inställningar och andra variabler för att uppnå roliga och unika resultat - ännu bättre än, dela dem i kommentarerna nedan med dina medläsare.
