Hur man använder fördröjning, eko och reverb i audacity

Ljudtekniker tar riktigt sterila spår och gör dem naturliga genom ljudeffekter. De vanligaste verktygen för att göra detta är fördröjning / eko och reverb och med lite kunnande kan du anpassa dina egna spår till det bättre.

Alla dessa effekter fungerar för att göra ljudet bättre, djupare och mer naturligt. De används också som estetiska effekter, och förstå hur de fungerar hjälper dig att använda dem till sin yttersta potential. Du hittar dem alla under menyn Effekter av Audacity.

En trefaldig effekt

Fördröjning, eko och reverb är alla olika aspekter av samma process: upprepning av ljud över tiden. Ett eko är ganska lätt att förstå. Det är en upprepad iteration av ett ljud som uppträder med en minskad volym och efter en kort tidsperiod. Shouting in a canyon eller vid stort utrymme ger dig ett eko. Ljudvågorna kommer från din mun, reser lite avstånd, studsar av en fast yta och återvänder tillbaka till öronen efter en tid. Ett eko är en fördröjning. I ljudredigeringsvillkor anses emellertid ett eko vara en viss typ av fördröjning, en som förkastar men reproducerar ljudet på annat sätt noggrant. Fördröjning är en anpassningsbar sak, och kan ändra ljudet vid varje iteration.

Då har vi efterklang. Detta inträffar när ekon byggs upp i ett slutet utrymme och orsakar en volymutsvällning, som sedan sönderfaller när ljudet sakta flyr. Ett bra exempel på detta är när du klappar eller ropar i medelstora rum med alla dörrar stängda. Det finns en spik som uppstår när ljudet byggs upp, så ditt första ljud är inte det högsta som det kommer att få. Sedan, efter uppbyggnaden, kommer ljudet att släppas långsamt. Du kan tänka på det som ett överlappande eko, där istället för fullständiga repetitioner med fördröjning däremellan börjar en iteration mycket snart efter att ljudet börjar och medan det fortfarande går.

Fördröjning

Det finns tre typer fördröjningsmönster i Audacity: vanlig, studsande boll och omvänd studsande boll. Den regelbundna fördröjningen har en bestämd tidsperiod mellan varje enskild interation. En studsande bollfördröjning börjar vid fördröjningstiden och kommer att ske allt snabbare, tiden går mellan varje iteration. En omvänd studsningsbollfördröjning börjar med snabba iterationer och en låg fördröjningstid, sedan gradvis sakta ner tills den når max. Den här sista används ofta i omvända effekter, ett ämne som vi kommer att täcka i en annan artikel.

Nedbrytningsbeloppet är värdet (i dB) varigenom varje iteration minskar dess volym. Användning av negativa värden ökar efterföljande iterationsvolymen. Popsangar börjar ofta med denna "byggnad" volymfördröjning i introen, med en crescendo som stiger och konstnären plötsligt bryter musiken med ett ord eller en fras.

Fördröjningstiden (i sekunder) är maximal tid mellan varje iteration.

Tonhöjdsändringen mäts i halvtoner, vilket gör att tonhöjden flyttas upp (eller ner, om värdet är negativt) i varje efterföljande eko. Detta är en annan effekt som ofta finns i pop.

Det sista värdet du kan ändra är hur många ekon som ska produceras. Tänk på att om du inte har tillräckligt med tystnad i slutet av ditt spår kommer de att bli korta. Det är bäst att lägga tystnad i slutet av ditt spår innan du lägger till många ekon och trimning av extraet efter att du har tillämpat effekten.

Om du inte vill lägga till ett enkelt och snabbt echo, använd fördröjning. Denna effekt kan verkligen hjälpa till med att ta bort övertoner i musikspår och hjälper till att lägga till en begränsad känsla av djup i ditt ljud.

Eko

Echo är en genvägseffekt till en mycket lång regelbunden fördröjning. Du kan ändra fördröjningstiden och sönderfallsfaktorn och du får genast ett mycket långt eko förbi ditt spår. Var noga med att lägga tystnad i slutet av ditt spår för att rymma ekot. Du kan sätta sönderfallsfaktorn till 1 (ingen sönderfall), och du får en slinga; ljudet kommer att upprepas med fördröjningstiden, men det kommer ingen volymminskning varje gång och kan fortsätta oändligt.

Reverb

Reverb är lite mer komplicerat eftersom det har mer att göra med akustik. Reverb kommer inte att lägga till ekon; Det börjar börja bygga upp ljudet, låta det gå upp och sedan släppa det över en tidsperiod. Reverb kan hjälpa till att forma ditt ljud och ta bort några övertoner, och det hjälper verkligen att göra klipp ljud mer naturligt. Detta beror på att du i huvudsak återinspelar ljudet i ett virtualiserat utrymme. En större rumsskala gör att "svansen" på reverbet varar längre och gör svällningen högre.

Reverb-tiden påverkar reverbets varaktighet från svällning för att släppa ut. Om du gör det här värdet väldigt litet skär du väsentligen ut svansen.

Dämpning är som förfallets mängd i fördröjningseffekten. Det styrs av hur mycket de överlappande iterationerna kommer att skäras. Detta påverkar främst de tidigare iterationerna och svansen, även om det kan minska svällningen om värdet är för högt. Ju lägre värdet desto intensivare blir reverbet.

Inmatningsbandbredden ändrar frekvenserna av frekvenser som påverkas av reverb. Mindre värden gör att det blir tråkigt och dämpat medan högre värden kommer att påverka fler frekvenser och göra det låter ljusare eller intensivare.

Den torra signalnivån bestämmer volymen hur mycket av det ursprungliga ljudet som finns kvar i reverbet. Standardvärdet är väldigt lågt. Om du vill ha en omedelbar och hård reverb, höja värdet. Om du blandar originalspåret med en annan som har lagt till reverb, behåll detta värde lågt annars kommer du att klippa, vilket förstör ljudets trohet. Om det här är hela vägen och du fortfarande klipper, sänker du amplituden på spåren innan du använder reverbet.

Den tidiga reflektionsnivån förändrar hur de tidiga iterationerna bildar det övergripande reverbet. Att sänka denna volym orsakar färre tidiga "ekon" och ändrar ljudets integritet. Det här är svårt att beskriva så du måste lyssna och försöka själv här.

Svansnivån bestämmer volymen intensiviteten hos reverbet genom att ändra svansdelen.

Normalt är den tidiga reflektionsnivån 15 dB eller så högre än svansnivån. Om du ändrar det så är den tidiga reflektionsnivån lägre än svansnivån, du skapar en illusion av avståndet mellan källan och lyssnaren. Observera också att reverb beror mycket på stereoljud, så använd högtalare när du ändrar denna effekt istället för hörlurar. Du kan också dela upp stereospår och tillämpa olika inställningar för vänster och höger kanal. Detta skapar mer tydliga kanaler.

Reverb är utmärkt för replikering ljudet av öppna och stora slutna utrymmen. Du kan låta spår låta som de utfördes i en djup avlopp, en gigantisk katedral eller en enkel konsertsal och du kommer att påverka tonen så det låter mer naturligt än att bara lägga till en riktigt kort fördröjning eller eko.

Simulera utrymme utan att behöva spela in det gör det enkelt att lägga till komplexitet och naturlighet i dina spår. Det fungerar också bra ljud utan ljud. Du kan använda den på podcast-ljud, till exempel, med samma effekt. Har du någon erfarenhet av dessa effekter? Gärna dela några av dina favoritinställningar och deras användningsområden i kommentarerna!