Upprepa dina avlidna mönster och få dem att fungera för dig
I antiken kämpades strider med strategier, precision och många taktiska manövreringar. Sidan med de största arméerna, de smartaste generalerna och de mest skickliga soldaterna kan bokstavligen övervinna världen. Soldater är utbildade att attackera, försvara och skydda, men det kommer att bli olyckshändelser och förluster. Det var en brutal värld.
Det är dock inte så annorlunda än ett grafiskt designföretag. När en grafisk formgivare presenterar sitt arbete för klienten, lägger han fram den del som han tycker är bäst. Om kunden avvisar det här stycket, presenterar formgivaren sitt näst bästa, sedan ett tredje bästa och så vidare.
När mönstren avlägsnas från slagfältet dumpas de till ett tyst hörn av hårddisken, utan att man ska röra på nytt igen. Jag kallar dem "avlidna mönster". Designern kan vinna slaget i slutändan, men ingen kamp slutar utan missförhållanden. Men som en taktisk allmänhet kan designern alltid släppa lös den fulla potentialen av sina "fallna" mönster.
I den här artikeln kommer vi att diskutera hur vi kan återuppliva dessa fallna hjältar och utnyttja dem väl.
Vad är avlidna mönster?
Även om en designer älskar alla sina arbeten lika, måste han emellertid under en designprocess klara ett antal krav och krav från kunden, vilket kan leda till avvisade mönster. Följande är 3 huvudtyper av avlidna mönster:
1. "Övriga"
Det är inte en bra praxis att ge kunden ett antal alternativ i en designprocess, eftersom det förvirrar klienten och lägger till din arbetsbelastning, men i dagens högt konkurrensutsatta marknad är flytande flera olika designalternativ ett nödvändigt drag . På grund av denna trend antar många designers övningen att göra en eller två mycket fina mönster såväl som få "andra".
(Bildkälla: Sony-Mae)
De "andra" är de konstruktioner som är relativt mindre arbetade och ibland är de bara konstruerade för att fylla i den erforderliga kvantiteten. Dessa "andra" utgör en stor del av de avlidna mönstren och lagras vanligtvis i organiserade mappar när projektet är klart.
2. "Old Timers"
Den "gamla timers" inkluderar alla mönster som flyter genom en hektisk designprocess och slutligen når toppen av att publiceras, skrivas ut eller visas. Men när kampanjen är över, tas de ner och placeras i sin sista viloplats i designerns portfölj eller kundens marknadsföringsregister.
3. "Oavslutade"
Den slutliga kategorin av avlidna mönster består av "oavslutade". Som namnet säger är de "oavslutade" mönster de som av någon anledning överges i mitten av deras tillverkning och staplas bort i datorns minne där de förblir i sitt "ofärdiga" tillstånd, vanligtvis för alltid.
Upprepa de avlidna mönstren
Jag hoppas att nu har du fått en ganska bra uppfattning om vad avlidna mönster är, och några av er kan också enkelt relatera till det. I det här avsnittet får vi se hur du kan återanvända dessa mönster och få dem att fungera för dig en gång till - och den här gången, mer effektivt.
Lägg till i din portfölj
Din portfölj är ett utmärkt ställe att visa upp dina talanger och arbetshistoria, och det kan vara det bästa stället att behålla dina övergivna mönster. Faktum är att i mina synpunkter lägger en design i din portfölj till sitt liv och ger den typ av exponering och uppmärksamhet som både designen och dess tillverkare förtjänar. Dessutom fungerar din portfölj ofta som vår snabbaste inspirationskälla.
Samtidigt som du söker inspiration för dina befintliga mönster, behöver du inte söka mapp till mapp; snarare skulle din portfölj vara en enda fönsterlösning för en hel del inspiration.
Ändå föreslår jag inte att du lägger varje design du någonsin har gjort i portföljen. Välj dina bästa mönster, eller de du arbetade hårt på (eller är särskilt stolta över) och gör din portfölj så rik och mångsidig som möjligt.
Showcase för bättre exponering
För några decennier sedan var det inte möjligt att enkelt välja det här alternativet. Men idag finns det ett antal online design communities där du kan visa upp alla dina mönster, inklusive dina avlidna.
Webbplatser som DeviantArt, Flickr och Dribbble ger dig en utmärkt möjlighet att ladda upp, visa upp och få en enorm exponering för ditt designarbete. Showcasing dina designer på nätet kommer också att garantera din goda online-närvaro, vilket är mycket viktigt i den nuvarande internetinriktade världen.
Sälja som en resurs
Internet är en rike av möjligheter och om bra exponering inte räcker för dig, kan dina avlidna mönster tjäna dig pengar också. Det finns en rad webbsidor för designresurs och affiliateprogram där du kan lägga upp en komplett design, eller några av dess element till salu.
Du kan sälja och sälja dina mönster så många gånger du vill, och alla dessa webbplatser kräver en enkel registrering och en procentandel av mängden av en framgångsrikt såld design. Tja, för en design som annars skulle lämnas ackumulerande damm i ett hörn på din hårddisk, är detta alternativ inte så illa!
Återvinna till nyare design
Designers arbetar ofta hårt på alla sina mönster, men det kan bara vara en vinnande design. Att vara en kreativ professionell själv, jag vet hur mycket det smärtar att se din design "dö" helt och hållet som om det är oärligt urladdat och glömt. Därför, för att undvika att ditt hårda arbete och kreativitet slösas bort, försök att återvinna dina avlidna mönster genom att använda vissa element (till exempel bakgrund, layout, ikoner eller färgschema etc.) i dina nya projekt.
(Bildkälla: Momo-Deary)
Detta sparar inte bara din tid och resurser på den nya designen, men ger också en känsla av tillfredsställelse att oavsett hur många gånger dina kunder slår ner dina mönster, kan du fortfarande göra något bra ut ur dem.
Utveckla fallstudier och blogg om det
Förutom utställningen, användande och återanvändning, kan dina avlidna mönster också användas som läromedel. Numera driver nästan alla frilansar och anställda designer en blogg, och de som inte kör en blogg skriver på andra bloggar.
Så med en ökande trend i bloggar och utbilda noggrann blogging kan du utveckla dina avlidna mönster i olika fallstudier och informera dina läsare om dess olika aspekter, dvs klienttypen, designprocessen, hurdlarna du mötte och orsakerna till framgången , och ibland ännu viktigare, dess misslyckande.
Detta kommer att skapa en absolut värdefull inlärningsmöjlighet för dina läsare och de kommer alltid tillbaka för mer.
Att avsluta
Oavsett hur erfaren en designer är eller väl etablerad är ett designföretag, klientens smak är den typ av djävul som inte visar nåd när han blir livlig och händer design till en avliden (mestadels för mycket absurda eller okända skäl) . Jag vet att i början varje vägran, avstängd eller stoppad projekt kommer att göra dig ledsen eller besviken över dina färdigheter.
Jag hoppas dock att du skulle ha fått några idéer om hur du ska återuppliva dina avlidna mönster och fortsätta att designa så gott som möjligt.