Hur man tar ett bra porträttfoto

Porträtt är en av de mest kraftfulla typerna av fotografier. Ett bra porträtt kan varas i årtionden, memorializing en persons hela livet, eller bara ett ögonblick. Skillnaden mellan en ögonblicksbild och ett bra porträtt är smalare än du skulle tro. Det kräver bara en liten tanke.

Vad gör en bra porträtt

Porträtt är ungefär en sak: personen i dem. Det spelar ingen roll om du skjuter ett tätt huvudskott eller ett miljöporträtt. det handlar om ämnet.

Så med det i åtanke, vilket gör ett bra porträtt?

Först uppmärksammar ett bra porträtt uppmärksamheten på ämnet. Detta uppnås normalt genom en kombination av ett grundt skärpedjup, komposition, färg och belysning. När det är klart, så snart en tittare tittar på porträttet, bestämmer ögonen omedelbart om ämnet.

För det andra berättar ett bra porträtt dig om ämnet. Det visar någon del av deras personlighet eller sitt liv. Du borde kunna titta på ett bra porträtt och veta något om dem. De bästa porträttkonstnärerna kan berätta en hel historia i en enda bild.

Utanför dessa två saker finns det mycket lite rim eller skäl till vad som gör ett bra porträtt - du har mycket utrymme att vara kreativ.

Tekniska saker

Du behöver inte en dedikerad lins för porträttbilder, men det finns dedikerade porträttlinser som tar smickrande bilder av människor. De har en bred bländare på minst f / 2,0 och har en brännvidd mellan 50mm och 100mm. Den breda bländaren ger ett riktigt grundfält som gör det enkelt att uppmärksamma motivet, medan brännvidden är tillräckligt lång för att minimera distorsion utan att vara så lång att du måste stå 50 meter bort för att hålla personen i ram.

En perfekt stående lins är 50mm f / 1.8 "Nifty Fifty". Canons version är tillgänglig för $ 125 medan Nikons kostar lite mer på $ 215. Om du har en DSLR och vill ta bra porträtt, är de väl värda att plocka upp. Jag sköt bilden nedan med en.

När det är dags att ta bilden, vill du sätta kameran i bländarprioriteringsläget. Ställ bländaren till ett värde mellan f / 1.8 och f / 2.8. Om din lins inte går så bred, använd bara den bredaste bländaren. Du behöver en slutartid på cirka 1 / 100th av en sekund. Snabbare är okej, men det är bättre att ha en lägre ISO.

Om du får de tekniska detaljerna rätt är du långt ifrån att fånga ett bra porträtt. När du har ett grundligt skärpedjup är det svårt att se någonstans än motivet.

Andra tips och tricks

Ett porträtt ska smickra ämnet. Du vill spegla den bästa versionen av dem. Denna regel bör styra varje beslut, från inramningen av ditt skott till avlägsnande av akne och fläckar när du redigerar.

För porträtt vill du att kameran ska vara jämn, eller något ovanför, modellens ögonlinje. Ingen ser bra ut när man skjuter från en låg vinkel!

De två enklaste porträttkompositionerna för att få rätt är huvudskottet (en närbild av modellens huvud och axlar) och ett midjestyrd skott. Om du står så att motivet fyller ramen i någon av dessa kompositioner kommer dina porträtt att se bra ut.

När du ramar in ditt skott, var försiktig så att du inte skär av någon av modellens ben. Du vill beskära vid större leder som midjan, snarare än på fingrarna.

Ett sätt att ta dina porträtt till nästa nivå är att använda riktigt bra belysning. Skjut inte bara ett porträtt någonstans. Istället hitta någonstans med fin, jämn, jämn belysning. Ett bra ställe att skjuta ett porträtt är någonstans skuggigt, som under ett träd eller i en gränd, på en solig dag eller i ett rum som tänds av ett enda stort fönster. Jag använde ett fönster för bilderna nedan.

Porträtt, mer än någon annan typ av fotografi, kräver att du engagerar sig i ditt ämne. Om du går tillbaka och bara tar bilder medan ditt ämne stirrar på kameran med ett falskt glitt på ansiktet, kommer du att hamna med mycket kalla, ointressanta porträtt. I stället måste du ständigt chatta med dem, få dem att skratta och få dem att bara agera som sig själva.

För varje bra porträtt som jag tar får jag ca 50 skott där modellen skrattar, ler, pratar, sticker ut tungan på mig eller gör löjliga uttryck. De bästa porträtten händer vid mellanliggande ögonblick. När modellen ställer sig säger du något, och de utgör sprickor i ett leende. Tryck sedan på avtryckaren och du får ett bra skott.

Jag älskar att skjuta porträtt. De är verkligen sociala och mycket roliga. Att skjuta ett bra landskap behöver du massor av redskap, ett fantastiskt läge och tålamod. Men för att skjuta ett bra porträtt behöver du bara någon som står framför din kamera och någonstans skuggig på en solig dag. Lite tekniskt kunnande är allt du behöver, för igen: det handlar bara om personen på bilden.